只要专注地聆听旁白部分，多少还是能理解故事内容的。

这是当然的，因为旁白说的是日语：但如果没仔细听的话，就会听不懂在说些什么。

这两个人偶似乎是夫妇，从对话可得知，妻子由于担心丈夫而每天出门为他祈愿，但丈夫却误以为妻子有外遇。

这真的是很幼稚的故事，然而不论古今中外，如果不在剧情中放入各种误会，就无法构成一个故事了。

剧中人物没有根据就胡乱想像，也不稍微确认一下，就这样累积多重误解，然后渐渐对他人失望。

诸如此类的不合理在故事当中是不可或缺的要素。

要是所有登场人物都有普通程度的聪明头脑，明白自己的立场，且小心求证以免发生误会的话，这个&ldo;故事&rdo;就演不下去了。

少女文乐和人形净瑠璃看起来很类似，但就如同昨晚红子的说明一般，少女文乐是由一名女性操纵一个人偶，想必相当地吃力吧。

不知不觉中，保吕草看向人偶背后的操偶师。

比起小小的人偶，操偶师更有存在感。

不过这也只是一瞬间的事，当他回过神时，才发现他有种人偶自己在动的错觉。

就在他觉得这真是有趣而佩服不已时，布幕拉了下来。

保吕草鼓掌，观众的掌声在场内持续了一会儿。

&ldo;内容和昨天一样吗?&rdo;保吕草转头间隔壁的红子。

&ldo;不，&rdo;她摇头。

&ldo;人偶和操偶师都相同，但故事跟昨天不一样。

可能是接着昨天的剧情吧?&rdo;

&ldo;这应该是为了吸引观众，才让女性操纵人偶的吧。

是从明治时代开始的吗?&rdo;

&ldo;不管是怎样的表演，吸引观众是共通的目的。

&rdo;

&ldo;嗯，也对。

你说的没错。

&rdo;保吕草点头说。

音乐开始，布幕也再度拉起。

有一名年轻女性站在耀眼的舞台中央，她的背后有几条白线往后延伸。

然后她开始像人偶一般做出僵硬的动作，在右方一隅有个用木材搭建的了望台，其上有一个穿着黑衣的人。

保吕草看着舞台，想起红子方才说的话。

所有的舞台艺术都将歌谣、演奏、舞蹈、戏剧等各种技艺当成表面手段，事实上只是要让观众来看舞台上的表演者。

这点是表演的基本，不论是艺术戏剧还是脱衣舞，都是一样的。

这些表演相当于现代的电视，只不过差在直接或间接、近或远、低俗或高尚罢了，这表演的根本中外皆同。

歌剧和芭蕾也是一样的，在悠久的历史中，那些吸引观众的技艺在不知不觉间开始独立发展，创造了许多的传统。

同时也逐渐失去它本来的魅力‐‐让观众欣赏表演者的功能。

仔细想想，这也是理所当然的。

在路旁或广场上跳舞的年轻人们比艺术还来得有趣且吸引人，也是因为他们的动机非常鲜明的缘故。

自古至今的传统艺术，应该也是因为相同的动机而开始发展的。

这并不是在让观众欣赏人偶，而是在让观众欣赏操纵人偶的人。

由此衍生出年轻女性饰演人偶的表演，人类变成了人偶。

于是产生了无止尽的循环。