绘画

珐琅彩瓷的绘画是其精华所在。

珐琅彩瓷的胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有他独特酌一面。

珐琅彩的绘画大多出自宫廷御用纸绢画的画稿。

据记载，从康熙到乾隆画供奉纸画的名画家众多，其中最为著名的有：王原祁、蒋廷锡、郎世宁（意大利西洋画家）、冷梅、唐岱、高其佩、袁江、董邦达、金廷标、李世倬、沈晖、袁瑛、王敬铭、钱维城等等。

这些名画家的画稿被画工精心地描绘于珐琅彩瓷器上，形神兼备，各具不同的风采。

　　珐琅彩绘的发展有各自的时代特点。

康熙时候的珐琅彩绘大都仿照铜胎画珐琅时的色彩图案。

内容多为缠枝牡丹、缠枝西蕃莲、缠枝秋葵，也有写生花卉。

构图上是讲究对称的规矩图案，花大叶大，内容简单，缺乏生气。

这时彩色质地的衬托就显得非常有用，质地有红、黄、蓝、白等各种颜色，但所有色彩和绘画都在器物外面，内壁洁白。

施色匀净是康熙珐琅彩的最大特点。

　　雍正初年时珐琅彩绘变化不大，构图仍是呆板的对称，但写生画开始多了起来，有了些活力，背景地仍是胭脂红、黄、蓝、白等色。

到了雍正中期，&ldo;院画&rdo;的工笔画在整个社会流行开来，很得雍正皇帝的赏识。

珐琅彩瓷器的画工们迎合皇帝的好恶，在珐琅彩瓷器上以&ldo;院画&rdo;为底稿，开始&ldo;勾、画、皱、染&rdo;，这也是珐琅彩瓷器独有的。

绘画题材多为寓意深刻的芙蓉鸳鸯、灵芝水仙、锦鸡牡丹、梅兰竹

盗墓也是有学问的--【推荐】--

中国现代意义上、由国家发起的、有组织、有针对性的&ldo;考古发掘&rdo;活动还不到一百年，记得十多年前看过几篇几十年前的发掘报告，那与其说是&ldo;发掘&rdo;……倒不如说是&ldo;盗墓实录&rdo;。

因为其方法、手段等等……完完全全是盗墓者的那一套，没有&ldo;自己的&rdo;东西。

到现在，在有些手段上可能先进了……加入了一些高科技成分，比如探地雷达、金属探测仪、气体分析仪等等，但原理还是一样的。

真正的民间盗墓者受各种限制，他不可能带着雷达去盗墓，连个洛阳铲还得想办法拆开&ldo;藏起来&rdo;……，所以他有他自己的绝招。

他要想在单位时间内完成看似&ldo;不可能完成的任务&rdo;，那就要想各种办法，有些是很精妙的。