王羲之对官职看得很淡，不求虚名。

当他五十九岁谢世后，皇上赠他金紫光禄大夫，他的子女们遵照他生前意愿固让不受。

历史是无情的，也是公正的，后世人对王羲之的人品给予了很高的也是公允的评价：右将军王羲之，在晋以骨鲠称，激切恺直，不屑屑细行，议论人物，中其病十之八九，与当道讽谏无所畏避。

发粟赈饥，上疏争论，悉不阿党。

凡所处分，轻重时宜，为当晋室第一流人品，奈何其名为能书所掩耶!

东晋将审美的主体--人作为审美的对象，是有其标准的，这审美标准有积极的一面，也有消极的因素。

王羲之崇尚人格美，但不全部按名士风流那一套行事，他摒弃某些消极因素，以自己的言行来塑造自己的形象。

不过话又说回来，他终究不能脱离那个时代，例如他对眼药的执迷，这是不能给予肯定的。

三、书法美学思想

中国文字与书法，是两个有联系的不同的概念。

而在西方便没有这么一说，在他们的国度里文字仅是一种技术，而在中国，书法是一门独立的艺术。

有人说因为汉字本身就有艺术性，它的点线和结构具有美感，其实这种说法并不全面，也难以服人，中国书法之所以是一种艺术，一个重要的原因是中国文化参与，中国古代书法是和士大夫文人联系在一起的，所谓&ot;圣人立象以尽意&ot;，&ot;象&ot;对造字和书法注入了特定的内涵。

许慎对文字作了这样的阐述：古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯者观法于地，视鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取之物，于是始作《易》八卦，以垂宪象。

及神农氏结绳为治，而统其事，庶业其繁，饰伪萌生。

黄帝之史仓颌，见鸟兽蹄迒之迹，知分理之可相别异也，初造书契??仓颉之初作书，盖依类象形故谓之文。

其后形声相益，即谓之字。

字者言孽乳而浸多也。

著于竹帛谓之书，书者如也。

可以说这是文字起源最通行最权威的说法，研究文字与八卦的关系不是我们的任务，值得我们重视的是&ot;依类象形&ot;、&ot;书，如也&ot;之说。

取&ot;象&ot;是文字的由来，构成中国文字的指事、会意、形声、转注、假借等都离不开象形。

中国人的思想观念，人与自然是统一和谐的，相互渗透的，以致发展成为中国美学思想的传统。

&ot;观象于天&ot;、&ot;观法于地&ot;、&ot;依类象形&ot;等这种&ot;取象&ot;意识，体现了古代&ot;天人合一&ot;、&ot;天人相通&ot;的哲学观念。

4《晋书&iddot;王羲之传》。

1[元]赵孟倾：《识三羲之〈七月帖〉》。

体现了古代人对自然美的认识，所以中国的文字不仅仅是语言记录的符号，还发展成为一门艺术。

书法&ot;象&ot;的理论，到了汉代，经过崔瑗的阐述，更趋完整了。

他把草书&ot;方不中矩，圆不副规。

抑左扬右，望之若奇&ot;的抽象线条看成是&ot;兽跂鸟跱，志在飞移，狡兔暴骇，将奔未驰&ot;。

他对草书美感的阐述是从&ot;象&ot;出发的。

这里有一点必须说明的是书法中对&ot;象&ot;的追求，并不是对具体形象的描绘。

到了东汉时期，蔡邕书法理论又出现了新的局面。

蔡氏将形和势作为书法的对偶范畴，所谓的形，指书法中的点画结构而成的章法，而势是一种自然法则，指蕴含在点画及章法之中的运动方式。

形与势是对立的，只有在它们统一和谐的情况下，才能产生美感并使其达到最佳的效果。

刘勰把&ot;意&ot;规范为审美的情，这是词外的&ot;隐秀&ot;、言外的&ot;情&ot;。

语言只能表达人类共同的东西和部分思维成果，不能显示具体的感觉内容。