到九十年代以后，高科幻、大投入、以及先进的运作模式，已经使美国科幻片与其它国家的科幻片拉开了一个相当大的距离。

以怪兽片《哥斯拉》为例。

该片在日本诞生几十年来，使终是一个&ot;民族题材&ot;。

而好莱坞制片人拿到手之后，立刻使其变成为世界各国所接受的影片。

这里边，除了上述那些非艺术因素外，还有两个艺术本身的优点。

一是美国科幻片善于制造气氛，用一系列小细节烘托出某种大难临头的氛围。

这种技巧只有前苏联拍的战争片可以美，而后者的影响力不及前者。

二是美国科幻片善于利用那些各国观众都能理解和欣赏的要素，如打斗、灾难、魔怪等等，其中最重要的当然是特技的奇幻效果。

而这两条，也是科幻小说、乃至整个科幻艺术共同的特点。

在整个科幻电影的高科技时代，能达到美国科幻片水准的欧洲电影作品只有法国贝克&iddot;吕松导演的《第五元素》。

科幻艺术在电影中的辉煌与电影艺术本身的发展规律有关。

在没有电视、电子游戏等娱乐形式冲击的年代，电影在娱乐市场上独领风骚。

就是在中国，七十年代未、八十年代初电影市场的娇人成绩仍然留在许多人的记忆中。

但当电视等多种娱乐形式出现时，电影就面临着巨大的竞争压力。

当一个人可以在家里方便、便宜地看品种远多于电影的电视节目时，谁愿意到陌生的电影院花高价买票，然后非常不自由地看一个固定的，不能中途选择的节目呢？

电影要想在这种竞争下生存，唯一的方法就是发展自己神奇的视觉效果这样一个优势。

因为电影观众将越来越追求远离现实的神奇银幕效果，以区别于电视剧等家庭娱乐形式。

&ot;一门新的艺术就这样诞生了，这是一种由它自己的巫师们在黑屋子里表演的部落的仪式，它引导观众进入松弛、半睡眠的状态，如同莎士比亚在《仲夏夜之梦》里描述的那种梦境：

睡眠有时会使哀伤的眼睛闭上，

把我从自己周围人们那里暂隔开。

&ot;

（玛丽&iddot;奥勃莱恩《电影表演》，21页）

因为电视台很难拿出高额投资，以及耗费较长的拍摄周期。

这样，电影越拍越豪华，越拍越大，特技越来越惊心动魄便成了潮流。

而要发挥电影的这种优势，必须找一些超越现实的题材，如神怪、武侠等。

科幻当然是这类题材的重中之重。

可以说科幻电影高潮的兴起是科幻与电影双方需要共同推动的结果。

由于电影本来就是一种工业化的艺术，展望将来，科幻与电影的联姻只会越来越强。

而且，科幻艺术在电影界拥有在其它艺术领域内没有的&ot;半主流地位&ot;。

这是科幻界人士足以欣慰的。

二节科幻影视在中国　　第四章

从市场容量来看，科幻电影市场在整个科幻市场中占居首位。

一部成功科幻片的票房收入是发行多少部科幻小说都赶不上的。

从影响力来讲，自七十年代未开始，科幻电影取代了科幻小说，成为科幻艺术的代言人。