十九世纪中叶，贝多芬扶绝对音乐出了象牙塔，即企图用音来描写外界事象，使音乐能像文学地描写具体的物象，诉述具体的事件，这音乐名为&ldo;内容音乐&rdo;（ntentu-sic）。

其中最进步的，即所谓&ldo;标题音乐&rdo;（prograic），就是在乐曲上加以文学的题名，使听者因题名的暗示而在乐曲中听出像小说的叙述描写来，故又名&ldo;浪漫音乐&rdo;。

这浪漫乐派由贝多芬始创之后，法兰西的柏辽兹（berlioz），匈牙利的李斯特（liszt）接踵而起，努力研究音乐的人事描写，作出许多的&ldo;交响诗&rdo;。

他们都是标题乐派的急先锋，中间人才辈出：像把歌德（goethe）的诗来音乐化的舒伯特（schubert），作歌剧《仲夏夜之梦》（idsurnight≈apossdrea）的门德尔松（ndelshn），作&ldo;夜曲&rdo;的肖邦（chop），作歌剧《浮士德》（fat）的舒曼（schuann），均是标题乐派的巨子。

到了瓦格纳（wagner）的乐剧，就达音乐表现的最后的目的，歌剧曲能脱离歌词而有独立的价值，即音乐具有文学的表现力，能不借歌词而自己描写具体的物象，诉述具体的事件，故评家称内容音乐为&ldo;音乐与文学的握手&rdo;。

渺茫无痕迹的音怎样能像文学地描写物象，诉述事件呢?德国乐家施特劳斯（stras）曾经说，将来最进步的描写音乐定能明确地描出茶杯，使听者很容易区别于别的银杯或饭碗。

这也许是奢望，但音乐的描写事象，确是有种种的方法的。

我在习音乐的时候，也曾常常在乐曲中发现明确地描现事象的旋律句，即所谓&ldo;乐语&rdo;（icidio，iclangua），觉得真同读诗词一样，屡屡想综合起来，系统地考察音乐的文学的表现，即描写事象的方法，苦于材料与识见两俱贫乏，徒然怀着虚空的希望。

近来读了日本牛山充的《音乐鉴赏的知识》，觉得其中有两章，论述音乐的感情与音乐的诉述的，详说着音乐描写的原理及方法，说理平易，绝少专门语，很适合于音乐爱好者的我的胃口，就节译出来，以供爱乐诸君之同好。

这两章对于他章全然独立，而又互相密接，摘译之，似无割裂之憾。

牛山氏的《音乐鉴赏的知识》，据其序文中说，其说述顺序及大体材料是依据d。

gregoryan（格雷戈里?梅森）氏著的aguidetoic（《音乐入门》，一九二三年纽约出版），又适应日本人的读者的程度而加以取舍的。

原书我没有买到，但我读过牛山氏的许多音乐的著述，觉得都很好;又想音乐在西洋发达较早，原书或者还要专门一点，反而够不上我国一般人的理解，经过日本人牛山氏的删节的，倒是适合我国读者的胃口，也未可知。

在译述以前，我还有几句题外的话要说：我不是音乐家，也不是画家，但我欢喜弄音乐，看音乐的书，又欢喜作画。

我近来的画，形式是白纸上的墨画，题材则多取平日所讽咏的古人的诗句词句。

因而所作的画，不专重画面的形式的美，而宁求题材的诗趣，即内容的美。

后来摹日本竹久梦二的画法，也描写日常生活的意味，我的有几个研究文学的朋友欢喜我的画，称我的画为&ldo;漫画&rdo;，我也自己承认为漫画。

我的画虽然多偏重内容的意味，但也有专为画面的布局的美而作的。

我的朋友，大多数欢喜带文学的风味的前者，而不欢喜纯粹绘画的后者。

我自己似乎也如此，因为我欢喜教绘画与文学握手，正如我欢喜与我的朋友握手一样。

以后我就自称我的画为&ldo;诗画&rdo;。

音乐与诗，为最亲近的姊妹艺术，其关系比绘画与诗的关系密切得多，这是无须疑议的，所以我觉得音乐美与文学美的综合，比绘画美与文学美的综合更为自然，更为美满。

我欢喜描写歌德（goethe）诗的舒伯特的歌曲（lied），合上穆尔（thoasoore）诗的爱尔兰民谣，又欢喜描写神话，史迹，莎翁1（1莎翁，指英国文艺复兴时期的戏剧家、诗人莎士比亚。