舒伯特和贝多芬被后人称为世界乐坛上两颗最灿烂的金星。

这两位大师都处于当时封建王朝的黑暗统治时期，他们一生都用音乐艺术来反抗这种统治。

他们尽管交往不多，但却是相知很深的朋友。

在贝多芬生命的最后一段日子里，他经常谈起舒伯特，说他对舒伯特相知恨晚，并预言他的音乐将震惊世界。

在舒伯特生命的最后时刻，经常提到他所钟爱的贝多芬，说自己愿意和贝多芬在一起。

在他死后，他的哥哥花完了自己所有的积蓄满足了弟弟的这一要求。

舒伯特的一生是短暂的，贫困潦倒的，可是他以惊人的毅力创作了抒情歌曲600多首，被誉为&ldo;歌曲大王&rdo;，是世界上歌曲创作最多的伟大作曲家，也是18、19世纪以来第一个以优秀的歌曲创作闻名于世的音乐家。

当他写出那首动人心弦的歌曲《纺车旁的马格丽塔》时，才只有17岁;而《魔王》、《野玫瑰》等至今仍在世界上广为流传的优秀歌曲，是他18岁那年写成的。

据说，贝多芬临死前在病床上读了几首舒伯特的歌曲后，曾惊叹地说道;&ldo;真的，在这个舒伯特身上闪耀着神奇的火花!&rdo;此外，舒伯特还创作有歌剧14部，清歌剧6部，交响曲13部，序曲6首，弦乐四重奏15首等大量作品。

由于舒伯特在世时的地位所致，这些作品大部分都是在后来被人们挖掘整理出来的。

小品大家舒曼

奥地利作曲家罗柏特&iddot;舒曼1810年6月生于茨维考一个出版商家庭。

在中学时代，舒曼热衷于文学，曾独自翻译了不少古典名著，并且对歌德和席勒的作品有过深入的研究。

他对音乐的兴趣几乎与文学同时产生，6岁开始接触音乐，7岁就有几首钢琴作品问世。

1828年中学毕业后，在母亲的坚决要求下学习了两年法律，但这时音乐仍是他兴趣的中心。

当他通过曲折的斗争而能够专攻音乐时，为了急于成为优秀的钢琴家，借机械装置锻炼钢琴指法，使手指受了伤，失去了成为钢琴演奏家的可能。

他于是开始致力于音乐创作和音乐评论。

1830年起，舒曼开始完全投入音乐创作，而30年代是他钢琴创作的黄金时期。

这一时期他还创办了《新音乐报》，积极从事音乐评论活动。

40年代，他不断扩大了音乐创作的范围，写出不少声乐曲、交响曲、室内乐、清唱剧和歌剧等。

1849年起，舒曼的健康逐渐恶化，多年的生活斗争和烦恼使他经常为一种痛苦的幻觉所折磨，终于患上严重的精神病，这种病一直折磨他直到死去。

舒曼与萧邦同样以撰写钢琴曲起家，他最先写成的23首作品即是完全供钢琴独奏之用。

这一系列作品包括了三首奏鸣曲，以及一首三乐章的c大调幻想曲，后者勉强也可以算是奏鸣曲，其余大部分则是小品之作。

我们在舒曼的钢琴曲里全然不见夸示于人的乐句段落，也不见流行于当世俗丽的八度音阶和完美的指法展示，因为他对为卖弄而卖弄的伎俩嗤之以鼻。

舒曼的钢琴曲时而酣畅婉转，时而诗意盎然，时而高贵雍容，时而亲切可喜。

舒曼独具的音乐魅力实难以笔墨形容，尽管其中不乏古怪的安排，诸如切分音、擅改的七度和弦、稠密的结构，却都无伤于全局。

作为一个歌曲作家，舒曼的地位仅次于舒伯特。

舒曼从钢琴曲转攻歌曲，并于1840年写成了一连串成功的联篇歌曲集，以及几首单独的歌曲。

《海涅诗歌曲集》、《艾辛道夫诗歌曲集》、《天人花歌曲集》、《女人的爱情与生命》、《诗人之恋》，人们把《诗人之恋》的16首歌曲与舒伯特《冬之旅》提升到组曲的最高地位。

他的歌曲构思精致，富于诗意。

他所喜爱的主题是爱情。

他所喜爱的诗人是海涅。

他被海涅吸引就像舒伯特被歌德吸引一样。

舒曼正巧补舒伯特之不足。

他扩充了艺术歌曲的概念，把钢琴提升为更能体贴入微的音乐伙伴，在乐曲前后增添钢琴序曲与终曲。

作为一个钢琴作曲家，舒曼是19世纪最有独创性的人物之一。

在舒曼的钢琴小品中，洋溢着奇异和炽热的表情，它们充满了激情的旋律、新颖的和声和有力的节奏。

这些曲集的标题也带有浪漫主义的特征，如《幻想曲集》、《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《浪漫曲集》和《童年情景》。

这些作品也被后人公认是舒曼的代表作。