罗丹有一个美丽的学生与助手卡米尔&iddot;克洛岱尔。

她从19岁就进入罗丹的工作室，成了他生活中的一个重要内容。

他们之间的爱情与烦恼深深地折磨着艺术家与克洛岱尔本人。

克洛岱尔也是一位卓有成就的女雕刻家。

罗丹与她相爱期间，创作了以&ldo;永恒&rdo;为主题的一系列雕塑作品，《永恒的春天》与《永恒的偶像》就是其中两件代表作。

这些作品也是罗丹与克洛岱尔爱情生活的反映。

据罗丹的助手德博瓦回忆：罗丹让裸体模特儿躺在躺椅上进行雕塑。

一次，他走近卡米尔&iddot;克洛岱尔的裸体跟前，跪下并以虔诚的姿态吻着她的腹部。

这件作品尽管不是表现他与克洛岱尔的情爱生活，但是艺术家一定从自身的体验中受到了启迪，表达了他崇拜女性美的象征性激情。

《永恒的偶像》传达了人类之爱的灵魂升华，是人在肉体与精神升华中不可抵抗的强烈祈求。

通过有形的人体雕像，把人间转瞬即逝的情感之火，物化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种&ldo;永恒的存在&rdo;。

罗丹以更加坦荡、纯真的爱情形式来表现，强调了男女裸体的追求青春与欢乐的爱情生活，毫无猥琐与卑下的情调。

这一类创作只有对生活进行深刻洞察的艺术家才敢于完美地去表现。

在这一点上，罗丹是充满信心的，他曾公开表示：&ldo;假如真理不该毁灭，那么我向你们预言，我的雕像终将立于不败之地。

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印象派大师莫奈

&ldo;疯狂、怪诞、反胃、不堪入目!&rdo;这是1874年巴黎一位艺术批评家的怒斥，对象是一个不落俗套的油画、腊笔画和其他绘画展览。

主办人是一群不肯在官方巴黎沙龙展出作品的朋友。

这群青年叛逆者的作品，着色怪异，下笔粗放，以简朴的日常生活为题材，不随时尚绘画端严人像和宏伟的历史场面。

画展迅即成为巴黎街谈巷议的话题，群众不但前往讪笑，甚或向画布吐口水。

在这其中，莫奈所绘的一小幅海景，受讥嘲最多。

这幅画画的是哈佛港晨景，题名为《日出印象》。

一个好讥诮别人的评论家就用此题名挖苦那群画家，称他们为&ldo;印象派&rdo;。

从经济上着眼，画展完全失败，一张也没有卖出。

但这种新作风的画自此有了名，后来竟响彻全球。

自此之后，印象派作品疯魔了千百万人，大家不惜重金争购。

专家相信，莫奈那一小幅海景现在至少要值200万美元。

莫奈劝他的朋友就用评论家送给他们的诨号做画派名称，以示反抗，并于不久后成为这一画派公认的领袖。

他那壮健的身材、浓密的棕色长发、炯炯有神的黑眼睛、蓄须的清秀面庞，处处充满了自信。